martes, 30 de noviembre de 2010
lunes, 29 de noviembre de 2010
RED SOCIAL
Aqui os dejamos la direccion de nuestra red social y os invitamos a todos a que os unais ;)
http://las-tres-y-diez.socialgo.com/
http://las-tres-y-diez.socialgo.com/
miércoles, 24 de noviembre de 2010
Comic
![]() |
Está claro que nadie es perfecto y en numerosas ocasiones cometemos algún error, pero, en la medida de lo posible, está en nuestra mano llevar comportamiento adecuado.
Para llevar un buen comportamiento no debemos amenazar, ni subir de tono nuestras palabras, debemos ser amables en todo momento y educados, además debemos de tatar a la gente como nos gustaria que nos tratase a nosotros. Debemos saber rectificar nuestros errores.
Con esto conseguiremo buena armonia con todo nuestro entorno tanto familiar, como con los amigos, escuela... La gente no nos dará la espalda y conseguiremos estar a gusto con nosotros mismo.
lunes, 22 de noviembre de 2010
Campaña del banco Sabadell
La campaña fue dirigida por la agencia SCPF, para el banco Sabadell (banco catalán), a través de una figura muy importante de actualidad: el entrenador del F. C. Barcelona, Pep Guardiola.
"El banco de las mejores empresas. Y el tuyo" esta frase está tomada directamente de la campaña publicitaria. Va dirigido especialmente hacia los grupos particulares con la ayuda de los conocimientos del mundo empresarial. La agencia SCPF es responsable de llevar a cabo una estrategia para que llegue a todos los medios y así a todo tipo de público
La campaña salió a la luz el 13 de septiembre de 2010 a través de: prensa, radio, televisión e Internet. Aunque en julio el anuncio ya estaba en Cataluña.
Lo que intentan anunciar es la “cuenta expansión”. El motivo de la elección de Guardiola es, sobre todo, por su capacidad de liderazgo, por ser respetuoso y luchador a la hora de afrontar nuevos retos y por su imagen en cualquier parte del mundo.
A continuación vamos a hacer un pequeño análisis de los diferentes tipos de plataformas en los que se anunció.
En un principio el spot publicitario se publicó por Cataluña y en el resto de las comunidades autónomas la campaña se centraba en medios impresos, sin embargo, tras el enorme éxito que tuvo, el spot, el responsable de marketing decidió ampliar la campaña y emitirlo por toda España. El motivo de la elección de los diversos medios de comunicación, es para que llegue a todo el público.
Vamos a comenzar con el análisis en prensa, Internet, vallas publicitarias… todas las imágenes tienen la misma composición, en primer plano de imagen nos encontramos a Guardiola con el ceño fruncido para darle una idea de pensador, filósofo, una persona que está reflexionando la, además, la imagen es en blanco y negro para darle un aspecto mas interesante, toda la iluminación se centra en esta personajes con un fondo absolutamente negro.
Esta imagen va acompañada por frases del entrenador como: “Llevo aprendiendo y tratando de superarme desde el primer día”, seguido de una imagen del banco complementando y apoyando la frase “En nuestro caso desde hace 130 años”. Otros ejemplos de slogans son:
-“Cada uno tiene que luchar por ser el mejor, pero sin los demás es imposible” “Absolutamente imposible”
-“Cada día me ponen aprueba y debo de dar soluciones” “Anteayer, ayer, hoy, mañana, pasado mañana.”
De este modo nos dan una información directa del producto, es decir, es algo que no se encuentra de forma explícita con la intención de hacernos reflexionar.
Lo que nos quieren transmitir fundamentalmente a cerca del producto y en general del banco es la buena gestión y el éxito que tienen, al igual que Guardiola con su equipo.
El punto fuerte de esta campaña es la elección de Guardiola como imagen para promocionar el banco, ya que es alguien muy conocido por todo el mundo, y así transmitirnos profesionalidad, esfuerzo, resultados, trabajo en equipo…
La palabra convergencia está unida a la noción de cambio en el universo de los medios. Quizás un mismo mensaje discurre a través de todos ellos. ¿Cómo explicarías la convergencia en este caso concreto?
En este caso la convergencia se da ya que el anuncio mediante prensa, televisión, Internet… tienen el mismo fin, y es promociona al banco Sabadell.
sábado, 20 de noviembre de 2010
VIDIOJUEGOS COMERCIALES EN EL AULA
VIDIOJUEGOS
Para trabajar el videojuego como recurso didáctico en el aula vamos a utilizar el VIRTUAL TENIS WORLD. Este juego es para la PSP para mayores de 7 años, pueden jugar entre 2 y 4 jugadores y el objetivo de este juego es llegar a ser el campeón mundial de tenis, trabajando el tenis como deporte, los reflejos, la intuición, la competitividad, la superación…
En el aula, trabajaremos con este videojuego en clases de tercer ciclo (5º y 6º de primaria) en las clases de Educación Física.
A partir de él, intentaremos enseñar los músculos de cuerpo y los hábitos saludables que debe seguir un deportista y cualquier persona para llevar una vida mejor.
Los objetivos que queremos conseguir a través de esta unidad didáctica son: saber qué músculo se ejercita en cada movimiento, estirar correctamente antes de realizar un deporte, comer saludablemente, conocer hábitos saludables de vida, superar distintas dificultades que proponga el videojuego y mejorar los reflejos, la intuición y el afán de superación.
Los contenidos de esta unidad serán: conocimiento del cuerpo humano, superación de una dificultad cooperando con los compañeros, comprensión de la importancia del deporte en nuestras vidas, asimilación de tanto la victoria como de la derrota, la salud mediante la comida, deporte, enfermedades, etc.
Ésta unidad la daremos en cuatro sesiones.
1. Los niños jugarán al videojuego, con ello desarrollarán en esta clase la superación persona, la competitividad y la cooperación para lograr el éxito (cuando jueguen partidos de 4).
2. En esta clase les daremos la teoría del tema: los músculos. Al ser de 5º y 6º de primaria daremos los músculos esenciales, y tendrán que conocer y saber dónde se sitúa cada uno. A su vez, les enseñaremos con qué movimientos se ejercita cada músculo. Esto nos llevare poco tiempo, ya que la teoría como tal ya la sabrán casi toda de otras materias como Conocimiento del Medio, y nos centraremos sobre todo en explicarles a los niños con qué movimientos se ejercitan los músculos, ya que será lo que peor sepan. A continuación, les daremos unas fichas donde estén dibujados, los brazos, abdomen y piernas, y los músculos que hemos dado que los compongan. Los niños volverán a jugar al juego, pero esta vez no se centrarán en ganar, sino en captar cada movimiento que hace el muñeco y que músculos ejercita en cada caso. Así, rellenaran unas fichas con los distintos movimientos. Por ejemplo, en una ficha pondrán “revés” y deberán explicar que músculos ejercita el tenista cuando realiza este movimiento, en otra pondrá “derecho”, en otra “saque” en otra “correr” y así.
3. En esta sesión explicaremos un modelo de vida saludable, y lo importante que es la comida sana y descansar para poder realizar cualquier actividad, especialmente si esta implica un esfuerzo físico. A continuación, para que los alumnos se den cuenta de la importancia de esto en sentido práctico, nos beneficiaremos del juego. El juego, antes de un partido, te permite darles de comer a los jugadores, que estos descansen las horas que tú les digas, que entrenen, etc. Así, les diremos a los niños que primero deberán jugar un partido sin que los tenistas descansen ni coman, luego otro que solo descansen, otro que solo coman, y otro que hagan las dos cosas, y así que los alumnos lleguen a sus propias conclusiones basándose en el videojuego.
4. Ahora llevaremos a la práctica lo aprendido. Dado que estamos en una clase de Educación Física se les llevará a los niños (si es posible con las instalaciones del centro) a jugar al tenis. Así, también se les enseñará algo vital para el deporte: los estiramientos, sabrán cómo deben calentar los músculos que hemos dado en clase para que una vez que los ejerciten con los movimientos del tenis no sufran ningún daño.
Así, los niños aprenderán a través de un vidiojuego que luego podrán ejercitar en la realidad.
martes, 16 de noviembre de 2010
Cómo ver los espacios de ficción
Para trabajar este tema hemos utilizado la famosa serie de humor “Aquí no hay quien viva”. Para trabajar un capítulo concreto, hemos escogido el séptimo capítulo de la segunda temporada: “Érase una huelga”.
Este capítulo se inicia planteando los tres temas fundamentales que lo regirán. El primero es el conflicto amoroso entre Mauri y Fernando, que se inicia con la escena de Mauri y Bea en la que éste decide tomar un avión para ir a hacer una visita sorpresa a su pareja a Londres, ciudad en la que trabaja, teniendo la misma idea que Fernando, que viene a visitarle a España. El segundo tema fundamental de capítulo: la vida oculta de la novia de Emilio, lo introducen seguidamente, en éste caso la escena tendrá lugar en el videoclub, donde Emilio le cuenta a sus tres amigos que su novia (con la que se pensaba casar) le acaba de contar que está en trámites de divorcio y tiene un niño de cuatro años. Por último el tercer tema se presenta seguido a éste, y aunque es el último en desarrollarse se puede considerar quizá el principal de este capítulo, siendo además el que le da el nombre de “Érase una huelga”; y es que, en el edificio tiene lugar un apagón, quedando varios electrodomésticos dañados, y los vecinos, al saber que estos daños los pagará la compañía eléctrica aprovechan para romper más electrodomésticos de sus casa y que así el cheque sea mayor. El perito de la compañía de seguros les comunica posteriormente a los vecinos que no se les facilitará un cheque ya que el apagón ha tenido lugar por el mal estado del edificio, por lo que los vecinos se ponen en huelga de hambre.
Partiendo de estos tres temas, todos los acontecimientos que ocurran en el capítulo será en torno a ellos. El primer tema desencadena una serie de malentendidos, ya que Mauri vuelva a España pero se encuentra con la sorpresa de que Fernando ha venido con su manager para enseñarle el país, por lo que el fin de semana romántico que ambos iban a tener acaba siendo un desastre; Mauri le da somníferos al manager para que se quede dormido por la noche y así les deje tranquilidad a la pareja, pero al haber bebido unas copas de más, el manager es ingresado en el hospital, lugar donde Mauri y Fernando pasan la noche; por último la pareja decide romper al estar separados por miles de kilómetros en su día a día. Tratando el segundo tema fundamental de la serie, podemos destacar el suceso de que Rocío (la novia de Emilio) abandona a su pareja con su hijo y se presentan en la portería de Emilio, y éste al no tener espacio le pide a Belén (su ex novia) que les acoja durante unos días. Ésta accede para parecer una buena persona ante Emilio y que él la vuelva a querer, y se termina encariñando con el niño. A su vez la pareja de Rocío busca a Emilio para pegarle, equivocándose y dándole un puñetazo a su padre. Emilio aturdido ante tales sucesos, le pide a Rocío un poco de paciencia y que se posponga la boda (sin dejar a un lado el noviazgo), por lo que ésta y su hijo se van a casa de una amiga y Belén se queda triste y sola al no tener ni a Emilio ni a el niño. Paralelamente el tema fundamental de la serie, “la huelga”, tiene lugar. Los vecinos llaman a los medios televisivos para que todo el mundo se informe de que la compañía eléctrica no les ha querido pagar los daños causados por el apagón y que por ello solo se van a someter a una huelga de hambre, huelga que solo cumplen Juan Cuesta (el presidente de la comunidad) e Isabel (conocida como “la hierbas”), una vecina. Cuando la compañía eléctrica por fin cede a darles el cheque por los desperfectos, un periodista se ofrece a pasar con los revolucionarios 24 horas para hacer un artículo, por lo que descubre que la mayoría de éstos comen a escondidas. Como el periodista pretende hacer justicia publicando lo que ha visto, los vecinos le encierran en un armario hasta que cobren el cheque. Finalmente (y con varias complicaciones) los vecinos acaban obteniendo el cheque para comprar los electrodomésticos rotos por el apagón.
En esta serie hay muchos actores principales (todos los miembros del edificio) y dependiendo del capítulo, se les da mayor protagonismo a unos u otros, pero no se podría determinar un solo protagonista. En este capítulo se podrían destacar como actores principales a Emilio, Belén, Fernando, Mauri y Juan Cuesta.
En este capítulo el valor principal que se trata es la sinceridad. Para trabajar este valor en un espacio televisivo, no narran acciones en las que se pueda percibir el valor de la sinceridad narrándolas y tratándolas simplemente, sino que al estar motivada por el marketing intenta tratar este tema desarrollando un conflicto que sea un anzuelo para los telespectadores; por lo que desencadena acciones algo surrealistas y las trata desde un punto de vista que enganche a la audiencia (siempre es más interesante para la audiencia ver una serie sobre desengaños y mentiras que una en el que se narre la importancia de la sinceridad).
Así mismo, de esta manera la serie en general intenta transmitir los valores fundamentales para la convivencia, que todo el mundo debe conocer y tener presentes representándolos en la serie con la misma estrategia con la que se ha presentado la sinceridad en el capítulo.
Los referentes morales claves para hacer esta serie son valores como el respeto, la tolerancia, la honradez, la sinceridad, el esfuerzo… que son los pilares de nuestra sociedad y se dan de manera positiva y negativa continuamente en nuestro día a día.
Analizando formalmente el capítulo, en la serie destaca principalmente el plano medio (de cintura para arriba) ya que la serie se basa en la conversación de dos o varias personas. Este plano varía durante pequeños periodos de tiempo al plano americano (de rodillas para arriba) cuando quieren destacar un poco más algún elemento que no intervenga activamente en la conversación pero que es necesario no olvidar que está presente, o el primer plano (de clavícula para arriba) cuando quieren que se centre toda la atención de los telespectadores en la conversación que están manteniendo los personajes (casi siempre en este plano serán dos) de la serie. Por último en tiempos muy concretos de cada capítulo se puede observar un plano de situación, cada vez que quieren mostrar el edificio en el que tienen lugar la mayoría de las escenas o el letrero de uno de los pisos cuando quieren destacar que la siguiente acción se va a dar en el lugar que indican.
El montaje es sencillo, no consta prácticamente de efectos especiales ya que se basa enteramente en el diálogo; y tiene un ritmo ágil, rápido y dinámico, donde en cada capítulo se desarrollan más de un tema paralelamente; quedando uno o varios de los temas (suele ser el principal) iniciados y finalizados en ese capítulo (en este caso el de la huelga) y así tratando a su vez otros secundarios que se irán desarrollando a lo largo de varios capítulos para mantener el suspense de la serie. Estas estrategias consiguen una mayor audiencia, ya que están entrelazando dos mecanismos básicos. El primero trata de que la serie fluya rápidamente, el telespectador no debe de tener tiempo para pensar en lo que está recibiendo, sino que todas las secuencias deben ser rápidas y fáciles para que la audiencia las pueda entender y seguir sin que necesiten meditarlas y no tengan tiempo para pensar sus propias conclusiones mientras están recibiendo la información. La segunda técnica es denominada “continuum” y trata de administrar al que ve la serie poco contenido para dejar una expectativa de resolución dramática que se resolverá con el tiempo, y que así la audiencia quede intrigada y quiera ver el siguiente capítulo. La primera técnica se correspondería con el tema principal, “la huelga” y la segunda con los temas secundarios de los que hemos hablado anteriormente.
Para el fondo de la mayoría de las escenas utilizan el juego de los colores gris, rojo y amarillo, los tres bastante apagados, para se cree una idea del edificio de un bloque con poco estatus social; y los personajes suelen llevar colores que destacan con los fondos, colores como el blanco y el negro especialmente, intercalando varias veces con el rosa y el azul, para que contraste con los colores del fondo sin que pierda ni un instante esa “imagen” que nos quieren dar de la clase a la que se refieren, creando así una armonía de todos los colores un tanto monótona para reflejar la rutina de una vida cotidiana.
Analizando el capítulo tanto sin imagen como sin sonido, podemos llegar a la conclusión de que ambos son bastante importantes y se sincronizan en perfecta armonía para poder entender la serie. Al verla sin sonido, podemos captar como los actores de la serie gesticulan muchísimo, por lo que se puede saber perfectamente y sin ninguna duda en qué estado se encuentra cada uno de ellos y en cada momento; sin embargo, al ser una serie en la que prioriza el diálogo, quedan algunos espacios en blanco al verla sin sonido. Sin embargo, al escucharla y no tener la imagen, es bastante más claro que está pasando en cada escena, ya que escuchamos perfectamente todas las conversaciones con el estado de humor de los personajes y cada acto que pasa queda descrito; no es una serie en la que ocurran hechos importantes en los que no participe el audio, sino que cualquier acto que transcurra es comentado por uno de los personajes por lo que podemos saber qué está ocurriendo. Así, viendo los dos a la vez, vemos como el audio (parte fundamental de la serie) queda reforzado por el video y sobretodo la gesticulación de los actores al hablar durante todo el capítulo.
¿Cuáles son las diferencias temáticas, estructurales, secuenciales, de periodicidad o industriales que podemos apreciar entre las series denominadas “sit-coms” y los culebrones?
Las diferencias fundamentales que podemos encontrar en estos dos tipos de series son:
Ø El tiempo de cada capítulo de culebrón suele ser más largo que no de un “sit-coms”.
Ø Los “sit-coms” suelen ser comedias o tragicomedias, mientras que los culebrones son tragedias tratados sin ningún punto de humor.
Ø En los culebrones hay uno o dos protagonistas y los demás son coprotagonistas que tienen menor importancia en la serie, mientras que en un “sit-coms” suelen haber varios protagonistas y menos actores secundarios.
Ø La temática de los “sit-coms” son más humorísticas y didácticas que la de los culebrones.
Ø Los “sit-coms” suelen tener una trama por capítulo (al menos el principal), mientras que todas las tramas de los culebrones están continuamente entrelazados en cada capítulo.
Ø En los “sit-coms” están más diferenciadas las secuencias; sin embargo en los culebrones están más unidas.
Ø En los culebrones la periodicidad es redundante y sin embargo en los “sit-coms” cada capítulo no tiene nada que ver con el anterior.
Ø Por lo general se explota más la edición de un culebrón que la de un “sit-com” porque los culebrones tienen un perfil ya marcado al que se puede enganchar cualquier espectador.
En los “sit-coms” podemos clasificar series como Aida, Doctor Mateo, Pelotas, o la que estamos trabajando, Aquí no hay quien viva. Sin embargo, en los culebrones podemos incluir series como Águila Roja, Pasión de Gavilanes, Amar en tiempos revueltos o Patito Feo.
Los “sit-coms” se centra en un público de joven o mediana edad al ser series humorísticas, mientras que los culebrones (aunque también tienen parte de audiencia joven) son más vistos por la mediana o tercera edad.
Una de las estrategias que siguen las series para dejar el suspense en la serie es la que hemos citado antes del “continuum”; que trata (como ya hemos citado) de administrar poco contenido de la serie para que los telespectadores sigan viendo el siguiente capítulo al haber dejado la trama a la mitad.
Esta serie sería perfecta para trabajar valores como la sinceridad; como ya hemos dicho antes, este tipo de valores se tratan mucho a lo largo de la serie. En el aula se podría hacer comprender a los alumnos los inconvenientes que tiene mentir y como siempre acaba liando todo. Podríamos poner el ejemplo de Rocío, que por mentir a Emilio en un principio éste duda de su relación, el de Fernando y Mauri y cómo sus mentiras y celos rompen con su noviazgo o el caso de la huelga, que una mentira como puede ser comer en una huelga de hambre termina desencadenando actos catastróficos como el secuestro de un periodista. Así, los alumnos se darían cuenta de lo importante que es tener una serie de valores para una óptima convivencia con sus vecinos, amigos familiares…. Y trabajar a partir de ahí cualquier valor que queramos inculcar.
sábado, 23 de octubre de 2010
LECTURA DE IMÁGENES: diversos modos de aprendizaje
Comenzaríamos la clase explicando a los niños que es una fotografía y una imagen a modo de introducción. Les explicaríamos que mediante la fotografía se puede reproducir la realidad. Les diríamos que mediante la imagen es posible comunicar información, emociones y sentimientos de todo tipo.
Los medios de comunicación nos permite cada vez estar en contacto con los signos audiovisuales.
Les daría unas pautas para comprender una imagen y poder expresar los contenidos y los valores sociales que la imagen conlleva.
- Enumerar los elementos
- Describirlos
- Interpretación general
Comentarles que no todos estaremos de acuerdo acerca del significado de la foto y dispondremos de diferentes visiones con los que podremos realizar un debate.
Hemos elegido una secuencia de fotos realizadas por nosotros mismos, a sí se ven obligados a seguir el hilo de la argumentación y desarrollar el espíritu de la observación. Las imágenes que les propondremos son para que vean diversos modos de aprendizaje, es decir, que se conciencien de que no solo se aprende con los libros, sino que, día a día, cuando van por la calle, pueden aprender del mundo que les rodea. Las imágenes están tomadas en la calle; este tipo de escenas permite a los alumnos avivar en su conciencia y en su mente recuerdos os situaciones semejantes, en las cuales, se han visto alguna vez involucrados personalmente o de las que han sido al menos espectadores. Estos recuerdos desencadenan la palabra de nuestros alumnos, de manera que solo nos queda ayudarles a expresarse organizando y coordinando los turnos de palabra e intervención.
Se les formularia un par de preguntas amplias como ¿Qué veis en la imagen? ¿Cómo es lo que veis? Y a partir de de este punto los niños realizarían el análisis fotográfico.
SECUENCIA DE IMÁGENES:
Como hemos comentado anteriormente, nuestra intención es que los niños aprendan diferentes modos, mediante los cuales pueden aprender. La primera foto implica aprender mediante los museos, generalmente los niños deberán ir acompañados de un adulto. De este modo se interesarán por la cultura.
En la segunda imagen vemos a un chico realizando una fotografia, el chico esta plasmando lo que más le a gustado de la excursión que ha realizado, asi posteriormente podrá volver a verla y analizarla detenidamente.
En la tercera imagen se observa un gupo de chicas atendiendo a las explicaciones de otra mujer, es decir, se puede aprender a partir de los conocimientos de otras personas y el aprendizaje será más sólido si lo pueden relacionar esos conocimientos que escuchan con otra fuente de conocimiento visual.
En la cuarta fotografia dos chicos están usando un ordenador; representa las nuevas tecnologias y como se puede aprender mediante ellas. Buscando informacion en internet, e incluso con los videojuegos, ya que desarrollan estrategias para conseguir ganar y si lo hacen por parejas se pueden ayudar mutuamente.
La ultima imagen representa aprender a través de un modo audiovisual; mientras lee el libro de texto tambien lo puede escuchar.
jueves, 21 de octubre de 2010
VIÑETAS DE HUMOR:LA IGUALDAD DE SEXOS
Reflexión acerca de los textos y viñetas propuestas por la profesora:
La risa es una característica específica y exclusivamente humana. La risa es la distancia más corta entre dos personas, también acompaña en la infancia cuando el entorno es eficaz para su desarrollo. La risa y la sonrisa tienen efectos terapéuticos y educativos, también son beneficiosos para el proceso de aprendizaje.
El humor favorece en el trabajo y si las relaciones educativas están cargadas de mal humor, el clima de aprendizaje no será el más conveniente para la educación. Los docentes debemos marcar un ambiente que ayude en vez de dificultar; la carcajada forma parte de nuestra existencia. Los objetivos de la enseñanza no son exclusivamente instructivos, el humor es una cosa muy seria como para que la escuela lo olvide.
Se puede preparar una serie de actividades humorísticas y crear un ambiente propicio en las aulas: notas, mensajes, chistes, viñetas… que hagan provocar la risa.
Uno de los aspectos más importantes del sentido del humor es ver la vida de otro modo. Una manera de transmitir humor es mediante las viñetas humoristas, cuya intención es divertir o entretener a los lectores o de insultar de forma humorística los sucesos de actualidad que aparecen en los medios.
La profesora nos ha propuesto una serie de viñetas sobre un tema de actualidad: Los niños y la tecnología. La conclusión que hemos obtenido es que actualmente los niños se crían en un ambiente tecnológico muy desarrollado. Desde que son pequeños tiene videoconsolas lo que conlleva que tenga televisiones propias para darlas uso, aprenden a usarlos rápidamente, lo que les provoca independencia en ese aspecto. También cada vez se les compra teléfonos móviles desde que son pequeños y viven bajo la influencia del poderío de la televisión.
Nuestras viñetas:
Hemos decidido elegir un tema que últimamente se encuentra en los medios de comunicación: “la violencia de género -> igualdad de sexos”.
Escogimos una secuencia de 6 viñetas mediante las cuales pretendíamos crear una “historieta”. La primera viñeta representa lo fuerte y poderoso que se vuelve el hombre ante las situaciones violentas y como la mujer se hace muy pequeña en esos casos.

La segunda viñeta representa la doble cara del maltratador, tras una paliza llega a casa con rosas y bombones pidiendo perdón y prometiendo que no volverá a ocurrir… cosa que vuelva a suceder y otra vez regresa con el perdón, podrimos denominarlo como un círculo vicioso.
Las dos siguiente imágenes son una crítica a como la mujer casi siempre queda relegada en la casa para limpiarla y cuidar de los niños, y como al darla obligatoriamente esos deberes ha quedado excluída de la opción a otros cargos, como pueden ser los laborales. Aunque esto poco a poco está cambiando y, sobre todo en los últimos tiempos, la mujer se está introduciendo mercado laboral.
Con esta imagen intentamos expresar el paso que la mujer ha dado en la sociedad, como comentaba anteriormente. La mujer ya no solo sirve para las tareas del hogar, por lo que éstas se deben repartir.
El texto de la fotografía (ya que no se ve con facilidad) es el siguiente:
-Mira monín, te he comprado tela para media docena de calzoncillos.
-Muy bien, ¿me los vas a hacer tu?
-No monín, pero te explicaré como se hacen.
Finalmente, esta viñeta es la conclusión de nuestra historieta. Lo que todos deseamos que ocurra algún día: la igualdad definitiva entre ambos sexos y que no haya discriminación para nadie; que todos tengamos las misma oportunidades. Al igual que dos y dos son cuatro y no hay lugar a un debate, para la igualdad del hombre y la mujer tampoco debería de haberlo.
lunes, 4 de octubre de 2010
EDUCAR EN LOS MEDIOS O CON LOS MEDIOS: Analisis de fotografias
En la práctica que hemos realizado hoy en clase hemos analizado unas fotografías individualmente respondiendo a tres preguntas formuladas por la profesora y a continuación las hemos comparado con las de nuestros compañeros.
En la primera foto nos encontrábamos con dos hombres, uno manejando un trípode con una cámara y el otro manejando un ordenador. Estos hechos ocurrían en una especie de teatro ya que también se observaba una especie de escenario.
El la segunda fotografía se observaba a un niño jugando con una nintendo DS al Supermario BROS.
Finalmente en la tercera fotografía podíamos ver a un niño sentado leyendo un libro.
Para comenzar la comparación de las tres fotografías cabe decir que en todas se observa una situación de aprendizaje pero es diferente en todas las fotografías.
En la tercera fotografia se está aprendiendo de una forma tradicional: mediante un libro de texto; en la segunda fotografía se observa aprendizaje moderno mediante la tecnología, ya que el niño intenta ganar en cada partida, desarrollando estrategias para no perde; y la primera fotografía también es un aprendizaje moderno ya que están usando la tecnología, aunque podemos hablar de la moraleja o la enseñanza que obtendrán los individuos al ver la representación de la obra.
Otra diferencia es el contexto en el que se desarrollan las imágenes, ya que no es el mismo. En la primera es un estudio con gente mayor con experiencia, en la segunda fotografía es con los amigos, de esa forma se pueden ayudar unos a otros para pasar con mayor facilidad las pantallas y la tercera foto es de forma individual en niño se interesa por el libro que está leyendo.
Estas son las imágenes que hemos analizado:
Estas son las imágenes que hemos analizado:
Suscribirse a:
Comentarios (Atom)










